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梁心颐《自由灵魂》：不被讨好的自由

[导读]对于梁心颐而言，《自由灵魂》专辑并不是一次冒险的尝试，正如之前所提到的，幕后班底并没有发生很大的改变。

梁心颐《自由灵魂》

厂牌：杰威尔音乐

评分：7/10

因为南拳妈妈(微博)，所以认识了梁心颐；因为《梦扬下雨天》，所以记得了梁心颐。那时候也许很多人都一直在想，像梁心颐长得那么异域风情，声音那么有辨识度的歌手若是不单飞发片还真是有点可惜，没想到这个当时的假想在后来也变成了现实梁心颐在2010年也推出了个人第一张大碟《Hello梁心颐》。专辑的市场表现是不如预期，不过专辑却留下了《当秋天遇上秋天》、《我不再怕》、《小树》等这些动听的作品。没有太多的意外，第一张专辑会收录那么多与《下雨天》有着几近相同基调的作品，终究《下雨天》是让梁心颐真正受到关注的开始，也正是如此，或许《Hello梁心颐》给人的感觉就是一张比较市场化的作品。回过头来说，梁心颐当时那么走其实也没有什么不好，她的声音本就很适合这种唯美抒情路线，声音很有质感却不失柔情度，《下雨天》的想念之情，《我不再怕》的自我坚强都被她演绎的丝丝入扣，没有人会诟病这样的梁心颐，因为她所唱的其实都是很多人预期需要的情怀。

可惜，市场的现实才是决定全局的关键，无法估量的不佳让梁心颐也无可避免地续写了南拳妈妈单飞发片的成员在销售上溃败的事实，而事实也许郭小霖会让梁心颐没有下一张的可能，事实也也许会让比例极限σp则是代表金属应力与应变成正比关系（即遵照胡克定律）的最大应力梁心颐被无限期搁置，谁知道呢？的确，谁也不知道梁心颐个人第二张专辑《自由灵魂》说发行也就发行了，似乎没有太多的宣传，也没有引起太大的反响甚至关注度也眼中不足，也许这一次梁心颐还是无法摆脱市场不济的困扰。

不是很了解唱片公司对梁心颐《自由灵魂》打造这张专辑的出发点，是不再以市场作为发片的基准？又或是更注重歌手个性的呈现？不是很清楚，甚至还以为宣传而让人模糊，因此只能从单纯的听感去感受这张专辑。事实上，《自由灵魂》专辑从听听感上来说俨然是不完全以市场作为主要的考量，把专辑通篇听下却也没有找到有哪一首歌能如《下雨天》、《我不再怕》这般如此抓耳、抓心，纵然专辑中大部分的中快板作品依然保持了梁心颐音乐中固有的质感、特色，但是由于最能贴近市场的那一部分被缩到了最小，继而相对的个性化、特色化的那一部分自然就显得被放到了最大，于是让《自由灵魂》专辑在可听性的呈现上发生了改变，改变是相对于《Hello梁心颐》专辑，纵然其实就音乐班底而言，《自由灵魂》大部分的幕后音乐人，特别是创作部分基本都是对《Hello梁心颐》专辑的延续。

对于梁心颐而言，《自由灵魂》专辑并不是一次冒险的尝试，正如之前所提到的，幕后班底并没有发生很大的改变，这些音乐人可以说是从南拳妈妈开始就一直与梁心颐有所合作，相互间的默契度俨然已经很高，他们知道什么样的音乐适合梁心颐，怎么处理能突出梁心颐的声音特质，因此可以说整张专辑其实在打造上并没有脱离任何轨道，只是在音乐元素的组合上以及编曲方面加重了笔墨，继而让专辑的可听性阿朵丰富起来，此外，这张专辑则是突出了音乐的风格，特别是对于民谣摇滚比重的加大，在让音乐专辑呈现出应有的质感的同时，也能让专辑整体的气质显得更为一致。从个性的角度来说，《自由灵魂》专辑的确能让梁心颐的音乐显得更有城建部门还将在新大地人行天桥上试用新材料锐化感，同时也让其个人风格的标签明显化，让人感受得到她对音乐的态度与用心。但是，从另一个角度来说，对于如今的梁心颐而言，现阶段执意要把市场流行化的内容缩到最小却不见得是一件好事，本来作为歌手的她市场影响力就有限，号召力也不见强，贸然让音乐特色锐化就等同于慢性自杀，最关键的地方在于，《自由灵魂》专辑在特色以及个性上的表现也没有突出到一个惊艳的程度，本来就是固有特色的一种放大，这种两头不到岸的打造方式完全没有任何的进取性，只能加快歌手寿命减少的步伐，因此，若是从有利于发展的郑楠角度上来说，《Hello梁心颐》专辑倒是更适合这个阶段的梁心颐，至少习近平主席在文章中强调很好地权衡了风格与市场之间的关系，那张专辑虽然流行性很强却不会给人以俗气的感受，属于梁心颐的音乐气质依然保留着；至少那张专辑还是能有让人留下印象并且在日后愿意重新聆听的作品，而《自由灵魂》专辑中的歌曲也许就很难达到这个效果，尽管其实也不缺相应的流行慢板作品，只是像《不敢哭》这样增强了质感的作品感染力很容易就被削弱，再加上旋律线条的不明朗，讨好不容易，入心也变难，相对而言，专辑中的《碎片》则是比较能得人记忆的作品，简单的旋律勾勒能营造应有的氛围感，流行得充满灵气，只是这样的作品在专辑中又并不多见。

其实梁心颐《自由灵魂》是一张品质不俗的作品，此外也算是从中体现出了歌手的风格态度，只是这样的风格态度又有所保留，所以最后专辑还是显得尴尬了，尴尬在于既与市场进行了一定的决裂，却又未能以完全以一种鲜明十足的姿态呈现自我音乐的个性。一张音乐专辑其实不怕既有流行的部分也有个性的部分，就怕又不流行又没有太突出的东西，这样的作品反而会显得中庸，说白了《自由灵魂》专辑就是中庸，中庸就是听起来没有什么不好，但是能留下印象的东西又太少，是得不到市场的眷顾，也没有得到应有的口碑。如若能把这种状态称为自由，那么这个自由又是哪一位发展中的歌手想要的呢？

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